在中国传统家具中,屏风显得别出心裁。屏风是中国传统家具重要的组成部分,前史也较为悠长。屏风一般陈设于厅堂或许卧房,起到切割、美化、挡风、调和等功用。明清时期,屏风更多的是起装修效果,它与桌、椅、条案等传统家具彼此衬托,相辅相成,天衣无缝,成为了家居装修不可切割的一部分,让厅堂或许卧房呈现出一种调和、安静、典雅之美。

古典屏风的国画情缘

《花开富有图》雕琢在红木屏风上(雅典红木供图)

当古典家具屏风从基础的切割、挡风等功用向美化、装修功用开始转化后,屏风的造型规划变得更加典雅,屏风面上的雕琢内容也就更显典雅。作为传统艺术的国画开始成为屏风最重要的体现元素。

国画是中国传统的绘画方式,与西方油画色彩艳丽比较,国画显得更加漠然、素雅,恰如中国古代文人骚客的性格。国画在内容和艺术创作上表现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、品德、文艺等方面的知道,意涵丰厚。国画与屏风的不解之缘得从屏风的开展演化说起。

屏风最早在西周前期开始运用,其时屏风是皇帝的专用品。直到汉代曾经,屏风多以木板上漆,加以彩绘,或许在木板上进行雕饰。汉唐时期,屏风成为有钱人的必备品,用屏风装点家居之风盛行。此刻造纸术创造,屏风的屏芯也呈现了纸糊,可是屏框还是以木为主。

明代今后呈现了挂屏,此刻已超出屏风的实用性,成为朴实的装饰品。红木屏风是一种典雅的装饰品,文人雅士和达官显贵为让屏风更高雅,屏框一般运用黄花梨、紫檀、金丝楠等宝贵木材,有些屏框还会雕琢精巧的图画。屏芯则会以传统的国画为主要内容,国画或雕琢,或镶嵌于屏芯。正因为国画的装点,屏风雅趣无量。

古典屏风的国画情缘

古典屏风中的山水画

国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类,一般的红木家具也最喜欢体现这些内容,所以许多红木家具的雕琢都是学习了传统的国画。大多的古典屏风都是把许多的国画直接搬上了屏芯,运用传统的雕琢技艺,让雕琢艺术和国画艺术完成了完美的结合。《清明上河图》是我国十大传世名画之一,它是北宋画家张择端仅见的存世精品,现在已经成为许多的屏风的雕饰内容,看惯了传统画卷上的《清明上河图》再去赏识屏风上雕饰的图像,亦是别有一番艺术魅力。浙江卓木王红木家俱有限公司的《中国梦富春山居调和挂屏》就是以元朝画家黄公望名作《富春山居图》为体现体裁,用红木挂屏去体现《富春山居图》这个传世名画,也赋予了这幅画一些新的意蕴,这套著作还获得了第八届中国(东阳)木雕竹编工艺美术博览会铜奖。古典屏风在体现国画的一起,更是赋予了国画不一样的意蕴。

古典屏风的国画情缘

红木屏风中的梅兰竹菊(国祥红木供图)

屏风也影响着国画的创造。屏风作为中国古代最早的家具之一,除了满意人们日常生活及审美需求外,还被历代画家以“画中画”的方式搬到绘画著作中。因而,它不仅是融实用性和赏识性于一体的室内家具,体现出各个时期的政治、经济、文明以及生活方式;还是承载绘画、书法等艺术成果的常用媒材,反映出不同年代的品德道德和审美规范。红木屏风和国画注定是一段解不开的情缘。

跟着年代和技能的开展,红木彩雕屏风所镶嵌的画面能够依据不同集体的不同喜爱,精挑细选彩雕国画。再配上电脑规划、雕琢,通过能工巧匠精心打磨的红木框、座,或坐或插,就成了别出心裁的红木彩雕屏风。由于它是传统与现代的结合,更好地体现了传统的国画,所以遭到世人的喜爱。

屏风的开展是人们关于质量生活的一种寻求,古典屏风与国画的彼此结合,营造出一种古香古色的雅韵。在当今冗杂喧哗的社会,咱们应该偶然回归传统的雅韵生活。(第二十六期《品牌红木》杂志 邱蔚∕文 方苗∕修改)

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